[:fr]
Depuis des sciècles l’être humain a rempli son territoire habité ou inhabité par diverses sculptures représentant ses mondes intérieur ou extérieur.
L’art moderne (y compris la sculpture moderne) inclut non seulement des résolutions esthétiques représentant le monde intérieur et extérieur, mais aussi les recherches des succès dans les domaines tels que: social, public, psychologique ou d’autres.
Le 27 octobre Mikhael Ohanjanyan – sculpteur, a été en visite à l’Université Technologique de Shoushi, dans l’objectif d’y présenter son cours.
Mikhael Ohanjanyan a fait ses études académiques à Erévan, mais des années après il s’est retrouvé dans le contexte de l’art moderne. A présent, il vit à Florence.
M.Ohanjanyan était l’un des 18 artistes représentant le stand arménien de la 56ième Biennale de Venise. Son œuvre «Douze» était exposé dans le stand «Armenity» qui a remporté le Grand prix
Les étudiants de la Faculté d’Architecture et de Construction ont assisté à son cours. Lors de la rencontre on a abordé le sujet de la corrélation urbaine ou non urbaine de la sculpture moderne en Arménie et à Artsakh, on a présenté les particularités historiques et modernes de ces corrélations, leurs caractère actuel ou non actuel et, surtout, on a parlé de l’état actuel de ces corrélations.
Dans la première partie du cours Mikhael Ohanjanyan a présenté ses œuvres qui avaient remporté des prix.
Dans la seconde partie de la rencontre, on a organisé une conversation au sujet de la corrélation sculpture moderne – territoire urbain en Arménie et à Artsakh.
A la fin du cours M.Ohanjanyan a répondu aux questions des étudiants.
[:en]
From the ancient times, man has filled his dwelling or non-residential area with sculptures or statues depicting his inner and outer world.
Contemporary art, including modern sculpture, incorporates not only the aesthetic solutions depicting both the inner and outer world, but also it is full of an inseparable search for achievements in social, psychological and scientific spheres.
On October 27, sculptor Michael Ohanjanyan hosted at Shushi Technological University to figure his lecture.
Sculptor Michael Ohanjyanyan received academic education in Yerevan, but years later he found his place in contemporary art. He lives in Florence.
M. Ohanjanyan was one of the 18 artists representing the Armenian pavilion at the 56th Biennale of Venice Contemporary Art. “The Twelve” work of the sculptor was presented at the pavilion of “Armenity”, which received the “Golden Lion” prize.
Students of the Faculty of Architecture and Engineering were present at the lecture. At the meeting, they spoke about the modern sculpture in the Republic of Armenia and the Artsakh Republic and the relationship between urban and non-urban areas, during which the historical and contemporary features of these relations were presented, whether they were modern or not, and especially their relationship today.
In the first part of the lecture Michael Ohanjanyan presented his works, which were awarded prizes.
In the second part of the meeting, with the participation of the participants, today’s sculptural urban space relationship in Armenia and Artsakh was discussed.
At the end of the lecture the speaker answered the students’ questions.
[:ru]
27 октября скульптор Микаел Оганджанян посетил Шушинский технологический университет с целью чтения лекции.
Микаэл Оганджанян получил академическое образование в Ереване. Спустя годы он нашел свое место в современном искусстве.
М. Оганджанян был одним из 18 участников армянского павильона на 56-й биеннале современного искусства в Венеции. В павильоне Armenity, который получил главную награду биеннале – «Золотого льва», Микаэл представил скульптуру «Двенадцать».
На лекции присутствовали студенты архитектурно-строительного факультета.
В первой части лекции Микаэл Оганджанян представил свои работы, которые были удостоены наград.
Во второй части лекции говорилось о современной скульптуре в Республике Армения и Республике Арцах, о взаимоотношениях между городскими и негородскими пространствами, были представлены исторические и современные особенности этих отношений. Говорилось также о роли и месте скульптуры в городском пространстве.
В конце лекции лектор ответил на все интересующие студентов вопросы.
[:hy]
Դեռ վաղնջական ժամանակներից մարդն իր բնակելի կամ ոչ բնակելի տարածքն համալրել է իր ներքին և արտաքին աշխարհը պատկերող քանդակներով կամ քանդակային ծավալներով։
Ժամանակակից արվեստն, այդ թվում նաև ժամանակակից քանդակագործությունն իր մեջ պարունակում է ոչ միայն ներքին և արտաքին աշխարհը պատկերող էսթետիկ նոր լուծումներ, այլ համալրված է սոցիալ-հասարակական, հոգեբանության և գիտության ոլորտներում հասած նվաճումների անքակտելի փնտրտուքով։
Հոկտեմբերի 27-ին Շուշիի տեխնոլոգիական համալսարանում դասախոսություն ներկայացնելու նպատակով հյուրընկալվել է քանդակագործ Միքայել Օհանջանյանը:
Քանդակագործ Միքայել Օհանջյանյանն ակադեմիական կրթություն է ստացել Երևանում, սակայն տարիներ անց իր տեղն է գտել ժամանակակից արվեստի համատեքստում: Նա բնակվում է Ֆլորենցիայում:
Մ. Օհանջանյանը Վենետիկի ժամանակակից արվեստի 56-րդ բիենալեում հայկական տաղավարը ներկայացնող 18 արվեստագետներից մեկն էր: «Ոսկե առյուծ» գլխավոր մրցանակին արժանացած Armenity («Հայություն») տաղավարում քանդակագործի «Տասներկու» ստեղծագործությունն էր ներկայացված:
Դասախոսությանը ներկա էին Ճարտարապետաշինարարական ֆակուլտետի ուսանողները: Հանդիպման ժամանակ խոսվեց Հայաստանի և Արցախի հանրապետություններում ժամանակակից քանդակի և քաղաքային կամ ոչ քաղաքային տարածության հարաբերությունների շուրջ, որի ընթացքում ներկայացվեց այդ հարաբերությանների պատմական և ժամանակակից առանձնահատկությունները, նրանց արդիական լինել կամ չլինելը և հատկապես նրանց փոխհարաբերությունն այսօր։
Դասախոսության առաջին մասում Միքայել Օհանջանյանը ներկայացրեց իր աշխատանքները, որոնք արժանացել էին մրցանակների։
Հանդիպման երկրորդ մասում` բաց զրույցի կարգով, ներկաների մասնակցությամբ քննարկվեց այսօրվա քանդակ քաղաքային տարածություն հարաբերությունը` Հայաստանում և Արցախում։
Դասախոսության ավարտին բանախոսը պատասխանեց ուսանողներին հետաքրքրող հարցերին։
[:]